Mengenal jenis-jenis format Video dan AUDIO

Dalam mengoperasikan data dalam bentuk video dan audio di komputer terkadang kita menemukan file-file dengan ekstensi yang berbeda-beda. Contohnya avi, mp4, mkv, wav dan lain-lain. Setiap ekstensi pastinya membutuhkan aplikasi atau software yang berbeda-beda untuk menjalankannya. Berikut ini adalah penjelasan mengenai jenis-jenis ekstensi Video, Audio, dan Gambar.

JENIS-JENIS FORMAT VIDEO

1. 3ivx
   Bukan merupakan format file, tetapi hanya sebuah codec ( seperti Divx, WMV dan Xvid ) yang dikembangkan oleh 3ivx Technologies (www.3ivx.com ). Teknologi intinya dioptimasi untuk arsitektur prosesor yang beraneka ragam, termasuk platform yang menyertainya. 3ivx memungkinkan untuk pembuatan stream data MPEG-4 dan MP4 dan dapat juga digunakan untuk membuat steam audio AAC. Dengan menggunakan 3ivx dapat menyimpan lebih dari dua jam film sekualitas DVD kedalam CD tunggal, atau men-stream kualitas video sekualitas DVD melalui modem kabel atau modem DSL. Untuk membuka file 3ivx, dibutuhkan plug-in untuk Quicktime, untuk video for windows dan untuk Directshow atau 3ivx Decoder. 
2. ASF ( Advanced Streaming Format / Advanced System Format )
   
   Merupakan format yang dikembangkan oleh Microsoft yang digunakan untuk audio video digital. Didesain untuk streaming dan membentuk bagian framework Windows Media. ASF dapat menggunakan beraneka ragam codec. Namun dalam prakteknya yang digunakan adalah codec WMV atau WMA yang juga dari Microsoft. 
3. AVI ( Audio Video Interleaved )
   
   Diperkenalkan oleh Microsoft pada tahun 1992 sebagai bagian dari teknologi Video for Windows miliknya. File AVI menyimpan data audio dan video pada struktur interleaved. File ini hanya berupa kontainer- dan data audio video dapat dikompres menggunakan berbagai codec. Kualitas dan kapasitas tergantung pada codec dan secara khusus codec yang digunakan adalah MPEG, Divx atau WMV.
4. Divx
   Adalah codec, bukan format file. Edisi Divx pertama (3.11 dan sebelumnya) merupakan versi hack dari codecvideo MPEG4 buatan Microsoft. Jeroma Rota pengembang Divx, mendirikan Divx Networks dan membuat Divx 4, versi terbaru dari codec untuk menghindari masalah hak cipta dengan Microsoft. Divx pada saat pembuatan versi 5.2.1 adalah merupakan codec MPEG-4 layer 2. Dikenal dengan tingkat kompresi yang tinggi, sehingga sangat memungkin menggunakan codectersebut untuk menggandakan film DVD. Satu film DVD umumnya berukuran 5 GB sampai 6 GB, dan Divx mampu mengkompresi hingga menjadi 700 MB, dengan penurunan kualitas yang sangat minim. Dengan demikian film tersebut dapat tertampung dalam sekeping CD. Sejumlah peranti ripping DVD menggunakan codecDivx. Untuk memutar file Divx, dibutuhkan plug-in Divx untuk player software. Versi Divx gratisan termasuk playernya tersedia di www.divx.com dan ini termasuk juga plug-in untuk video editing software.
5. MJPEG ( Motion JPEG)
   
   Adalah codec video yang mengompres masing-masing frame sebagai JPEG image yang terpisah. Kualitasnya tergantung pada pergerakan di footage. Sebaliknya pada video MPEG, kualitas menurun apabila ada banyak gerakan di footage. Kekurangan dari codec ini adalah ukuran file yang besar. 
6. MPEG
   
   Adalah format kompresi yang distandarisasi oleh Moving Picture Experts Group (MPEG), yang terbentuk oleh 350 perusahaan dan organisasi. Standard-standard tersebut adalah : MPEG 1 adalah standard pertama untuk kompresi audio dan video. merupakan standard encode VideoCD dengan resolusi maksimal hanya 352 x 288 pixel, bit-rate tidak dapat dirubah dan kualitas gambar yang kurang baik.Ini juga termasuk format audio MP3. MPEG 2 adalah seri standard transport , audio dan video untuk kualitas siaran televisi. MPEG 3 dikembangkan untuk high-definiton television (HDTV), tetapi kemudian ditinggalkan karena dianggap MPEG 2 memadai. MPEG 4 merupakan pengembangan MPEG 1 mendukung Digital Rights Management (DRM) dan bit-rate encoding rendah, serta menggunakan codec video yang disebut H.264 yang dipandang lebih effisien. MPEG 7 adalah sistem formal untuk mendeskripsikan kandungan multimedia. MPEG 21 merupakan standard masa depan untuk multimedia. Codec MPEG menggunakan lossy compression pada data audio video. Bagian motion video pada standard MPEG-1 didapat dari standard Joint Picture Experts Group (JPEG) untuk lossy compression gambar diam ( foto ) MPEG-1 digunakan pada format VideoCD. Kualitas output dan bit-rate lebih kecil daripada VCR. MPEG-2 sama dengan MPEG-1, tetapi juga menyediakan dukungan untuk interlaced video ( seperti pada siaran TV ) dan juga mendukung Transport Stream yang dibuat untuk mentranfer video dan audio digital pada media dan digunakan untuk broadcasting. Standard MPEG-2 saat ini telah ditingkat menjadi standard terbaru untuk transmisi HDTV. Saat ini digunakan untuk SVCD, DVD dengan tingkat bit yang dapat diubah dan memiliki kualitas gambar yang luar biasa. DV Video merupakan subformat khusus dari MPEG-2 dengan tingkat bit yang tetap. Format ini sangat cocok digunakan untuk video editing. MPEG-4 berbasis MPEG-1 dan MPEG-2, tetapi ada tambahan fitur seperti dukungan VRML untuk rendering 3D, files komposit berorientasi objek (termasuk audio, video dan virtual reality modelling), dukungan untuk DRM dan berbagai macam interaktivitas . Kontainer untuk kandungan MPEG-4 adalah MP4
7. OGM ( Ogg Media File )
   
   Adalah format kontainer untuk audio, video dan subtitle. Sebagaimana AVI, format ini juga mendukung multiple audio track, bahkan dengan format yang berbeda (seperti MP3 dan WAV). OGM juga memungkinkan integrasi audio Ogg Vorbis. Codec video yang sering digunakan dalam files OGM adalah Xvid. Untuk membuka file OGM di windows diperlukan paket software yang disebut Ogg Vorbis Direct Filter dan dapat diperoleh di www.tobias.everwicked.com 
8. Quicktime
   
   Adalah teknologi multimedia sekaligus format file yang dikembangkan oleh Apple Computer dan pertama sekali diprkenalkan pada tahun 1991. file Quicktime adalah kontainer multimedia yang terbentuk atas satu atau lebih track seperti audio, video, teks atau efek digital. Masing-masing track mengandung media track, baik itu media stream yang telah di encode atau pointer-pointer pada file eksternal. codec yang digunakan untuk compress dan decompress data di Quicktime diantaranya MP3, JPEG, Divx, Cinepak, Sorensen dan bahkan MPEG-2 dan MPEG-4. Oleh sebeb itu, quicktime lebih cocok digunakan untuk aplikasi internet dibandingkan AVI 
9. RealVideo dan RealMedia
   
   Adalah codec video yang dikembangkan oleh RealNetworks pada tahun 1997. Berbeda dengan codec video lainnya, RealVideo telah dioptimasi untuk streaming video melalui jaringan IP. Menggunakan PNA Protocol atau Real Time Streaming Protocol. Biasanya berpasangan dengan RealAudio yang dikemas dalam RealMedia. RealNetworks juga menyediakan player yang disebut RealPlayer untuk audio dan video. 
10. WMV ( Windows Media Video )
    
    Adalah bagian dari sistem Windows Media buatan Microsoft. Adalah sebuah codec untuk mengencode film dan mentransform slide show yang berisi format bitmap kedalam video terkompres. WMV sebenarnya adalah versi proprietary dari MPEG-4. Video Stream sering dikombinasikan dengan Audio Stream dalam format WMA, dengan video WMV yang dikemas kedalam kontainer AVI atau ASF. 
11. Matroska
    
    Adalah format multimedia gratis (open source format). Format ini, dengan ekstensi file dari ‘. Mkv’, didasarkan pada EBML (Extensible Binary Meta Language), yang memungkinkan perubahan harus dilakukan dengan mudah jika perlu, tanpa melanggar mendukung file lama. Inilah sebabnya mengapa dikatakan bahwa “Matroska dirancang dengan masa depan dalam pikiran”. Matroska bukanlah video codec seperti yang sering berpikir untuk menjadi, tetapi sebuah wadah, atau sebuah amplop yang dapat menampung banyak codec yang berbeda pada waktu yang sama. Sesuai namanya (Rusia boneka berbentuk telur yang terkandung dalam satu sama lain) Matroska dapat berisi video (DivX, Xvid, RV9, dll), suara (MP3, MP2, Ogg, AC3, AAC, DTS, PCM), serta sub judul (SRT, ASS, SSA, USF, dll) di file yang sama. Tujuan pengembangan Matroska adalah untuk memberikan yang fleksibel dan lintas-platform alternatif ke AVI, ASF, MP4, MPG, MOV, dan RM. Fitur utamanya termasuk cepat mencari, pemulihan kesalahan tinggi, modularly diperpanjang, dipilih subjudul dan audio stream, bab entri, menu, dan streamable melalui internet. An example of a Matroska file is a completevideo file that includes a video stream and an audio stream, as well as subtitles and a menu system. Contoh sebuah file Matroska file video yang lengkap yang meliputi aliran video dan audio streaming, serta sub judul dan sistem menu. 
12. 3GP (3GPP format file)
    
    Adalah sebuah multimedia container format yang ditetapkan oleh Third Generation Partnership Project (3GPP) untuk 3G UMTS jasa multimedia. It is used on 3G mobile phones but can also be played on some 2G and 4G phones. Yang digunakan di 3G ponsel, tetapi juga dapat dimainkan pada beberapa 2G dan 4G telepon. 
13. Flash Video
    
    Adalah sebuah wadah format file yang digunakan untuk mengirim video melalui Internet menggunakan Adobe Flash Player (awalnya diproduksi oleh Macromedia) versi 6-10. Konten video flash juga mungkin tertanam di dalam SWF file. Ada dua format file video yang berbeda didefinisikan oleh Adobe Systems dan didukung dalam Adobe Flash Player: FLV dan F4V. Audio dan video FLV data dalam diencode dalam cara yang sama ketika mereka berada dalam file SWF. Yang terakhir format file F4V didasarkan pada basis ISO format file media dan didukung dimulai dengan Flash Player 9 Update 3. 
14. 3G2 (3GPP2 format file)
    
    Adalah wadah multimedia format yang ditetapkan oleh 3GPP2 untuk 3G CDMA2000 jasa multimedia. Hal ini sangat mirip dengan format 3GP, tapi memiliki beberapa ekstensi dan keterbatasan dibandingkan dengan 3GP. 
15. VOB (Video Object)
    
    Adalah sebuah format kontainer di DVD-Video media. VOB dapat berisi video, audio, subtitle dan menu isi multiplexing bersama-sama ke dalam bentuk sungai. VOB didasarkan pada aliran program MPEG format, tetapi dengan keterbatasan dan spesifikasi tambahan di sungai swasta. Program MPEG sungai yang memiliki ketentuan-ketentuan non-data standar (seperti yang digunakan dalam file VOB) dalam bentuk jadi swasta yang disebut stream. File VOB yang sangat ketat bagian dari program MPEG standar sungai. Sementara semua file VOB program MPEG stream, tidak semua aliran program MPEG sesuai dengan definisi untuk sebuah file VOB. 
16. SWF
    
    Awalnya berdiri untuk “Format Web Kecil” kemudian berubah menjadi “Shockwave Flash” oleh Macromedia, kemudian kembali berubah kembali ke Small Web Format ketika perusahaan memilih untuk memiliki frase “Shockwave” hanya merujuk kepada Direktur, diucapkan swiff atau “swoof” adalah sebagian terbuka repositori untuk multimedia dan terutama untuk vector graphics, berasal dari FutureWave Software dan telah datang di bawah kendali Adobe. Dimaksudkan untuk menjadi cukup kecil untuk dipublikasikan di web, SWF file dapat berisi animasi atau applet dari berbagai tingkat interaktivitas dan fungsi. SWF saat ini berfungsi sebagai format yang dominan untuk menampilkan “animasi” vektor grafik di web, jauh melebihi penggunaan W3C standar terbuka SVG, yang telah bertemu dengan masalah-masalah di atas implementasi bersaing. Mungkin juga digunakan untuk program-program, biasanya permainan, menggunakan Actionscript.

JENIS-JENIS FORMAT AUDIO

1. Waveform Audio (WAV) Ekstensi: .wav atau .wv
   WAV merupakan format file audio yang dikembangkan oleh Microsoft dan IBM sebagai standar untuk menyimpan file audio pada PC, dengan menggunakan coding PCM (Pulse Code Modulation). Tidak seperti AAV, file WAV adalah file audio yang tidak terkompres sehingga seluruh sampel audio disimpan semuanya di media penyimpanan dalam bentuk digital. Karena ukurannya yang besar, file WAV jarang digunakan sebagai file audio di Internet. 
2. Audio Interchange File Format (AIFF) Ekstensi:. aiff, .aif, .aifc
   File AIFF merupakan format file audio standar yang digunakan untuk menyimpan data suara untuk PC dan perangkat audio elektronik lainnya, yang dikembangkan oleh Apple pada tahun 1988. Standar dari file AIFF adalah uncomressed code pulse-modulation (PCM), namun ada juga varian terkompresi yang dikenal sebagai AIFF AIFF-C atau aifc, dengan berbagai kompresi codec. 
3. MPEG Audio Layer 3 (MP3) Ekstensi: .mp3
   format MP3 ini dikembangkan oleh seorang Jerman bernama Karlheinz Brandenburg, memakai pengodean Pulse Code Modulation (PCM). Prinsip yang dipergunakan oleh MP3 adalah mengurangi jumlah bit yang diperlukan dengan menggunakan model psychoacoustic untuk menghilangkan komponen-komponen suara yang tidak terdengar oleh manusia – sehingga dapat digolongkan file audio dengan kompresi lossy. Pada tahun 1991, file MP3 distandardisasi, dan tahun 1994 hingga akhir tahun 2000, popularitas dari MP3 semakin meningkat dengan semakin mudahnya akses Internet. Munculnya software untuk menjalankan file MP3 seperti Winamp di tahun 1997 yang dikembangkan oleh Nullsoft, dan player console untuk Linux, mp123 , juga membuat file MP3 semakin digemari. 
4. Advanced Audio Coding (AAC) Ekstensi nama file: .m4a, .m4b, .m4p, .m4v, .m4r, .3gp, .mp4, .aac
   AAC merupakan format audio menggunakan lossy compression (data hasil kompresi tidak bisa dikembalikan lagi ke data sebelum dikompres secara sempurna, karena ada data yang hilang). Cara kerja dari AAC: 1. Bagian-bagian sinyal yang tidak relevan dibuang. 2. Menghilangkan bagian-bagian sinyal yang redundan. 3. Dilakukan proses MDCT (Modified Discret Cosine Transform) berdasarkan tingkat kompleksitas sinyal. 4. Adanya penambahan Internal Error Correction. 5. Kemudian, sinyal disimpan atau dipancarkan. Kepopuleran format ini dikarenakan audio codec-nya yang menyempurnakan MP3, seperti pada jangkauan sample rate yang lebih banyak (8 Hz-96 kHz), memiliki 48 channel, dan suara yang lebih bagus untuk bit yang lebih rendah (dibawah 16 Hz). 
5. MIDI Ekstensi: .mid
   Merupakan standar yang dibuat oleh perusahaan alat-alat musik elektronik berupa serangkaian spesifikasi agar berbagai instrumen dapat berkomunikasi. Dengan menggunakan format MIDI, perangkat elektronik seperti keyboard dan komputer dapat melakukan sinkronisasi satu sama lain. Interface MIDI terdiri dari 2 komponen, yaitu: 1. Perangkat keras, merupakan hardware yang terhubung dengan peralatan (keyboard/komputer). 2. Data format yang mengandung pengkodean informasi (spesifikasi instrumen, awal/akhir nada, frekuensi dan volume suara). 
6. Monkey’s Audio Ekstensi: .ape, .apl
   Merupakan format file audio dengan kompresi lossless sehingga tidak mengurangi kualitas suara. Umumnya, sebuah file audiod dengan format Monkey’s Audio mempunyai ukuran lebih besar 3-5 kali dibandingkan dengan format MP3 (pada bitrate 192 Kb/s). Secara resmi, Monkey Audio hanya mendukung platform Windows, seperti yang ditulis di website resminya. Pada masa-masa mendatang, Monkey Audio akan mendukung untuk platform Linux dan Mac OS. Player yang dapat digunakan untuk menjalankan file format ini adalah Monkey’s Audio. 
7. aiff
   format file audio standar yang digunakan oleh Apple. Itu seperti sebuah file wav untuk Mac.

Dari berbagai sumber

Danbo, Boneka kardus fenomenal

Pernah liat boneka kardus seperti poto di atas? ya, mungkin sebagian besar uda pada tau kalo boneka kardus itu namanya adalah Danbo. Belakangan ini Danbo menjadi seperti fenomena baru di dunia social network, microblogger, bahkan massenger.
Poto boneka kardus itu banyak berseliweran di facebook, twitter, BBM, YM, dll. Sebagian orang memposting poto Danbo untuk mewakili perasaan mereka. Kalo lagi jatuh cinta yang di pasang adalah poto Danbo lagi pegang tulisan "I love you", kalo lagi kangen yang dipasang poto Danbo lagi sedih, kalo lagi kesepian lagi-lagi poto Danbo yang dipajang. Jadi gw bisa bilang kalo Danbo adalah Boneka kardus Galau. Nyehehehehehe

Bagi yang belum tau apa itu Danbo. DANBO adalah kependekan dari Danboard, atau dalam bahasa jepang disebut "danboru" yang artinya kertas karton. Dibuat dari kertas karton board. Boneka ini adalah kreasi dari Azuma Kiyohiko seorang komikus serial manga Yotsuba. Bentuk boneka ini sangat unik, yaitu action figure dengan penampilan seperti manusia dengan ukuran mini 7 cm dan 13 cm. Siapa pun pasti akan merasa gemas ketika melihat si Danbo ini. Bagaimana tidak DANBO dapat digerakkan secara manual dan dibentuk dengan berbagai macam gaya unik.

Perusahaan yang membuatnya menggunakan teknologi tinggi di setiap persendian boneka ini sehingga membuatnya mampu bergerak luwes. Ekspresi dari si kardus imut ini menjadi daya tarik utama. Danbo sendiri di jepang dijual dengan harga mulai dari 5000 yen atau sekitar Rp. 500.000 rupiah per bijinya. Dalam serial manganya danbo mungil ini dapat bergerak ketika ada koin yang dimasukan kedalam mulutnya.

Bagi sebagian orang yang ingin memiliki Danbo, harga Rp 200.000 hingga Rp. 500.000 merupakan harga yang terlalu mahal untuk ukuran boneka kertas karton. (Kalo gw duit segitu mending dipake buat makan ayam pop selama 1 bulan... nyehehehehe). Tapi jangan takut, kalo ga bisa ato tepatnya ga mau ngeluarin duit segitu banyak buat sebuah boneka kertas, kita bisa buat sendiri Danbo menggunakan bahan-bahan yang harganya jauh lebih terjangkau.

Karena gw baik hati, tidak sombong, gemar menabung, hafal Pancasila dan suka bantuin nenek nyebarang jalan (apa hubungannya? -_-a), gw kasih tau cara-cara untuk buat Danbo versi kita sendiri. Begini langkah-langkahnya.. (jreng.. jreng.. jreng...) :

Hal-hal yang diperlukan untuk membuat Danbo antara lain.
1. Kertas karton atau kertas "drawing paper" atau kertas papercraft. Kalau yang pernah gw coba, gw pake drawing paper yang biasa gw pake untuk buat papercraft.
2. Gunting
3. Cutter
4. Lem kertas (atau kalau bahan kertasnya tebel bisa pake lem Uhu)
5. Tangan yang bersih (kalo abis ngupil sebaiknya lu cuci dulu tuh tangan galo ga mau Danbo lu terkontaminasi dengan upil lu.... nyehehehehe)

Setelah bahan-bahan yang diperlukan tadi sudah tersedia, berikutnya yang harus dilakukan adalah :
1. Download Sketch papercraft Danbo di sini. Password : chocobo
di situ ada 2 folder. cpaper buat bahan kertas karton, atau cprint kalo yang dipake kertas putih.
2. Setelah di download, print sketch tersebut di kertas.
3. Langkah berikutnya adalah merakit Danbo berdasarkan sketch yang uda disiapin sebelumnya. Karena gw lagi males ngejelasinnya secara detail (^-^a), jadi kalian tinggal ikutin aja instruksi seperti yang ada di gambar di bawah ini.
Ini versi besarnya => Dimari

Akhir kata gw ucapin selamat merakit Danbo dan selamat menikmati... ^-^

Ni poto Danbo rakitan gw

Cosplay

Cosplay (コスプレ ,Kosupure) adalah istilah bahasa Inggris buatan Jepang (wasei-eigo) yang berasal dari gabungan kata "costume" (kostum) dan "play" (bermain). Cosplay berarti hobi mengenakan pakaian beserta aksesori dan rias wajah seperti yang dikenakan tokoh-tokoh dalam anime, manga, manhwa, dongeng, permainan video, penyanyi dan musisi idola, dan kartun Nickelodeon. Pelaku cosplay disebut cosplayer, Di kalangan penggemar, cosplayer juga disingkat sebagai layer.

Di Jepang, peserta cosplay bisa dijumpai dalam acara yang diadakan perkumpulan sesama penggemar (dōjin circle), seperti Comic Market, atau menghadiri konser dari grup musik yang bergenre visual kei. Penggemar cosplay termasuk cosplayer maupun bukan cosplayer sudah tersebar di seluruh penjuru dunia, yaitu Amerika, RRC, Eropa, Filipina, maupun Indonesia

SEJARAH
Sejak paruh kedua tahun 1960-an, penggemar cerita dan film fiksi ilmiah di Amerika Serikat sering mengadakan konvensi fiksi ilmiah. Peserta konvensi mengenakan kostum seperti yang yang dikenakan tokoh-tokoh film fiksi ilmiah seperti Star Trek. Budaya Amerika Serikat sejak dulu mengenal bentuk-bentuk pesta topeng (masquerade) seperti dalam perayaan Haloween dan Paskah.

Tradisi penyelenggaraan konvensi fiksi ilmiah sampai ke Jepang pada dekade 1970-an dalam bentuk acara peragaan kostum (costume show).[2] Di Jepang, peragaan "cosplay" pertama kali dilangsungkan tahun 1978 di Ashinoko, Prefektur Kanagawa dalam bentuk pesta topeng konvensi fiksi ilmiah Nihon SF Taikai ke-17. Kritikus fiksi ilmiah Mari Kotani menghadiri konvensi dengan mengenakan kostum seperti tokoh dalam gambar sampul cerita A Fighting Man of Mars karya Edgar Rice Burroughs. Tidak hanya Mari Kotani menghadiri Nihon SF Taikai sambil ber-cosplay. Direktur perusahaan animasi Gainax, Yasuhiro Takeda memakai kostum tokoh Star Wars.

Pada waktu itu, peserta konvensi menyangka Mari Kotani mengenakan kostum tokoh manga Triton of the Sea karya Osamu Tezuka. Kotani sendiri tidak berusaha keras membantahnya, sehingga media massa sering menulis kostum Triton of the Sea sebagai kostum cosplay pertama yang dikenakan di Jepang. Selanjutnya, kontes cosplay dijadikan acara tetap sejak Nihon SF Taikai ke-19 tahun 1980. Peserta mengenakan kostum Superman, Atom Boy, serta tokoh dalam Toki o Kakeru Shōjo dan film Virus. Selain di Comic Market, acara cosplay menjadi semakin sering diadakan dalam acara pameran dōjinshi dan pertemuan penggemar fiksi ilmiah di Jepang.

Majalah anime di Jepang sedikit demi sedikit mulai memuat berita tentang acara cosplay di pameran dan penjualan terbitan dōjinshi. Liputan besar-besaran pertama kali dilakukan majalah Fanroad edisi perdana bulan Agustus 1980. Edisi tersebut memuat berita khusus tentang munculnya kelompok anak muda yang disebut "Tominoko-zoku" ber-cosplay di kawasan Harajuku dengan mengenakan kostum baju bergerak Gundam. Kelompok "Tominoko-zoku" dikabarkan muncul sebagai tandingan bagi Takenoko-zoku (kelompok anak muda berpakaian aneh yang waktu itu meramaikan kawasan Harajuku). Istilah "Tominoko-zoku" diambil dari nama sutradara film animasi Gundam, Yoshiyuki Tomino, dan sekaligus merupakan parodi dari istilah Takenoko-zoku. Foto peserta cosplay yang menari-nari sambil mengenakan kostum robot Gundam juga ikut dimuat. Walaupun sebenarnya artikel tentang Tominoko-zoku hanya dimaksudkan untuk mencari sensasi, artikel tersebut berhasil menjadikan "cosplay" sebagai istilah umum di kalangan penggemar anime.

Sebelum istilah cosplay digunakan oleh media massa elektronik, asisten penyiar Minky Yasu sudah sering melakukan cosplay. Kostum tokoh Minky Momo sering dikenakan Minky Yasu dalam acara temu darat mami no RADI-karu communication yang disiarkan antara lain oleh Radio Tōkai sejak tahun 1984. Selanjutnya, acara radio yang sama mulai mengadakan kontes cosplay. Dari tahun 1989 hingga 1995, di tv asahi ditayangkan ranking kostum cosplay yang sedang populer dalam acara Hanakin Data Land.

Sekitar tahun 1985, hobi cosplay semakin meluas di Jepang karena cosplay telah menjadi sesuatu hal yang mudah dilakukan. Pada waktu itu kebetulan tokoh Kapten Tsubasa sedang populer, dan hanya dengan kaus T-shirt pemain bola Kapten Tsubasa, orang sudah bisa "ber-cosplay". Kegiatan cosplay dikabarkan mulai menjadi kegiatan berkelompok sejak tahun 1986. Sejak itu pula mulai bermunculan fotografer amatir (disebut kamera-kozō) yang senang memotret kegiatan cosplay.

COSPLAY di INDONESIA
Cosplayer adalah orang yang mengenakan pakaian/kostum/cosplay. Kebanyakan costume yang digunakan dari Jepang. Di Indonesia sangat jarang ditemukan Cosplayer yang mengenakan pakaian dari komik luar asia, beberapa menggunakan tipe eropa tetapi dikarenakan di ambil dari manga/manwa bukan dari komik luar asia.

Pembagian cosplay
Secara umum cosplay dinilai sama. Tetapi tak langsung dalam beberapa event yang terjadi di Indonesia sering dilakukan pembagian/kategori cosplay:

* Cosplay anime/manga. Cosplay yang berasal dari anime maupun manga. Biasanya manhwa termasuk didalamnya termasuk comic dari amerika.
* Cosplay Game. Cosplay yang berasal atau mengambil dari karakter di Game.
* Cosplay Tokusatsu. Cosplay yang berasal atau mengambil dari karakter di film tokusatsu.
* Cosplay Gothic. Cosplay yang berasal atau mengambil dari karakter bernuansa gelap atau Gothic. Biasanya digabung dengan Lolita.
* Cosplay Original. Cosplay yang benar-benar original tidak ada di anime, tokusatsu dan lainnya. Atau memiliki dasar yang sama seperti tokoh game Kingdom heart misalnya: Sora (Kingdom Heart) tetapi berbentuk metalic (modern)
* Harajuku Style. Beberapa cosplayer sering menduga Harajuku style adalah bagian dari cosplay. Beberapa Harajuku style muncul di manga/anime seperti Nana.

Sejarah cosplay di Indonesia
Pada awalnya cosplay tidak begitu banyak di kenal di Indonesia. Pada awal 2000-an, beberapa event seperti Gelar Jepang UI mengadakan Event Cosplay. Tetapi saat itu belum ada yang berminat, cosplay pertama saat itu hanyalah EO dari acara Gelar Jepang tersebut.

Beranjak dari Event Jepang, beberapa pemuda-pemudi (kebanyakan pemudi) di Bandung memperkenalkan gaya Harajuku dan hadirnya cosplayer pertama yang bukan merupakan EO saat itu. Berlanjut hingga sekarang, hampir tiap bulannya selalu ada event cosplay di Jakarta, dan di kota-kota besar di Indonesia.

Beberapa grup Cosplay di indonesia seperti : Infiniteam, The Endless Illution, Cosparty, ORC, AAC, MaCherie, Machipot, Lunar Team, V-Team, ItokuB, AEON, Unlimited dan lainnya. Semakin lama semakin bertambah peminat cosplay di Indonesia.

Beberapa event yang sering hadir adalah:

* Gelar Jepang. Biasanya ada di Universitas. Umumnya di UI
* Bunkasai. Biasanya ada di Universitas.
* Hellofest.
* Animonster event. Beberapa event yang disponsori oleh animonster termasuk event cosplay di dalamnya.
* Extravaganza, Cosplayer berdialog kocak, cosplay kartun Nickelodeon dan anime Jepang dijadikan satu dalam Extravaganza di bagian cerita yang berjudul "Sasuke", Putri Salju muncul dibagian selanjutnya.


Cosplay mengenakan kostum grup musik Malice Mizer


Cosplay di distrik Harajuku, Tokyo





Source Wikipedia

Hachikō

Hachikō (ハチ公 ) (10 November 1923-8 Maret 1935) adalah seekor anjing jantan jenis Akita Inu kelahiran Ōdate, Prefektur Akita. Ia terus dikenang sebagai lambang kesetiaan anjing terhadap majikan. Setelah majikannya meninggal, Hachikō terus menunggu majikannya yang tidak kunjung pulang di Stasiun Shibuya, Tokyo.

Julukan baginya adalah Hachikō Anjing yang Setia (忠犬ハチ公 ,Chūken Hachikō). Patung Hachikō di depan Stasiun Shibuya telah menjadi salah satu marka tanah di Shibuya. Sewaktu membuat janji untuk bertemu di Shibuya, orang sering berjanji untuk bertemu di depan patung Hachikō.

KISAH HIDUP
Lahir 10 November 1923 dari induk bernama Goma-go dan anjing jantan bernama Ōshinai-go, namanya sewaktu kecil adalah Hachi. Pemiliknya adalah keluarga Giichi Saitō dari kota Ōdate, Prefektur Akita. Lewat seorang perantara, Hachi dipungut oleh keluarga Ueno yang ingin memelihara anjing jenis Akita Inu. Ia dimasukkan ke dalam anyaman jerami tempat beras sebelum diangkut dengan kereta api yang berangkat dari Stasiun Ōdate, 14 Januari 1924. Setelah menempuh perjalanan sekitar 20 jam, Hachi sampai di Stasiun Ueno, Tokyo.

Hachi menjadi anjing peliharaan Profesor Hidesaburō Ueno yang mengajar ilmu pertanian di Universitas Kekaisaran Tokyo. Profesor Ueno waktu itu berusia 53 tahun, sedangkan istrinya, Yae berusia 39 tahun. Profesor Ueno adalah pecinta anjing. Sebelum memelihara Hachi, Profesor Ueno pernah beberapa kali memelihara anjing Akita Inu, namun semuanya tidak berumur panjang. Di rumah keluarga Ueno yang berdekatan dengan Stasiun Shibuya, Hachi dipelihara bersama dua ekor anjing lain, S dan John. Sekarang, lokasi bekas rumah keluarga Ueno diperkirakan di dekat gedung Tokyo Department Store sekarang.

Ketika Profesor Ueno berangkat bekerja, Hachi selalu mengantar kepergian majikannya di pintu rumah atau dari depan pintu gerbang. Di pagi hari, bersama S dan John, Hachi kadang-kadang mengantar majikannya hingga ke Stasiun Shibuya. Di petang hari, Hachi kembali datang ke stasiun untuk menjemput.

Pada 21 Mei 1925, seusai mengikuti rapat di kampus, Profesor Ueno mendadak meninggal dunia. Hachi terus menunggui majikannya yang tak kunjung pulang, dan tidak mau makan selama 3 hari. Menjelang hari pemakaman Profesor Ueno, upacara tsuya (jaga malam untuk orang meninggal) dilangsungkan pada malam hari 25 Mei 1925. Hachi masih tidak mengerti Profesor Ueno sudah meninggal. Ditemani John dan S, ia pergi juga ke stasiun untuk menjemput majikannya.

Nasib malang ikut menimpa Hachi karena Yae harus meninggalkan rumah almarhum Profesor Ueno. Yae ternyata tidak pernah dinikahi secara resmi. Hachi dan John dititipkan kepada salah seorang kerabat Yae yang memiliki toko kimono di kawasan Nihonbashi. Namun cara Hachi meloncat-loncat menyambut kedatangan pembeli ternyata tidak disukai. Ia kembali dititipkan di rumah seorang kerabat Yae di Asakusa. Kali ini, kehadiran Hachi menimbulkan pertengkaran antara pemiliknya dan tetangga di Asakusa. Akibatnya, Hachi dititipkan ke rumah putri angkat Profesor Ueno di Setayaga. Namun Hachi suka bermain di ladang dan merusak tanaman sayur-sayuran.

Pada musim gugur 1927, Hachi dititipkan di rumah Kikusaburo Kobayashi yang menjadi tukang kebun bagi keluarga Ueno. Rumah keluarga Kobayashi terletak di kawasan Tomigaya yang berdekatan dengan Stasiun Shibuya. Setiap harinya, sekitar jam-jam kepulangan Profesor Ueno, Hachi terlihat menunggu kepulangan majikan di Stasiun Shibuya.

Pada tahun 1932, kisah Hachi menunggu majikan di stasiun mengundang perhatian Hirokichi Saitō dari Asosiasi Pelestarian Anjing Jepang. Prihatin atas perlakuan kasar yang sering dialami Hachi di stasiun, Saitō menulis kisah sedih tentang Hachi. Artikel tersebut dikirimkannya ke harian Tokyo Asahi Shimbun, dan dimuat dengan judul Itoshiya rōken monogatari ("Kisah Anjing Tua yang Tercinta"). Publik Jepang akhirnya mengetahui tentang kesetiaan Hachi yang terus menunggu kepulangan majikan. Setelah Hachi menjadi terkenal, pegawai stasiun, pedagang, dan orang-orang di sekitar Stasiun Shibuya mulai menyayanginya. Sejak itu pula, akhiran kō (sayang) ditambahkan di belakang nama Hachi, dan orang memanggilnya Hachikō.

Sekitar tahun 1933, kenalan Saitō, seorang pematung bernama Teru Andō tersentuh dengan kisah Hachikō. Andō ingin membuat patung Hachikō. Setiap hari, Hachikō dibawa berkunjung ke studio milik Andō untuk berpose sebagai model. Andō berusaha mendahului laki-laki berumur yang mengaku sebagai orang yang dititipi Hachikō. Orang tersebut menjual kartu pos bergambar Hachikō untuk keuntungan pribadi. Pada bulan Januari 1934, Andō selesai menulis proposal untuk mendirikan patung Hachikō, dan proyek pengumpulan dana dimulai. Acara pengumpulan dana diadakan di Gedung Pemuda Jepang (Nihon Seinenkan), 10 Maret 1934. Sekitar tiga ribu penonton hadir untuk melihat Hachikō.

Patung perunggu Hachikō akhirnya selesai dan diletakkan di depan Stasiun Shibuya. Upacara peresmian diadakan pada bulan April 1934, dan disaksikan sendiri oleh Hachikō bersama sekitar 300 hadirin. Andō juga membuat patung lain Hachikō yang sedang bertiarap. Setelah selesai pada 10 Mei 1934, patung tersebut dihadiahkannya kepada Kaisar Hirohito dan Permaisuri Kōjun.

Selepas pukul 06.00 pagi, tanggal 8 Maret 1935, Hachikō, 13 tahun, ditemukan sudah tidak bernyawa di jalan dekat Jembatan Inari, Sungai Shibuya. Tempat tersebut berada di sisi lain Stasiun Shibuya. Hachikō biasanya tidak pernah pergi ke sana. Berdasarkan otopsi diketahui penyebab kematiannya adalah filariasis.

Upacara perpisahan dengan Hachikō dihadiri orang banyak di Stasiun Shibuya, termasuk janda almarhum Profesor Ueno, pasangan suami istri tukang kebun Kobayashi, dan penduduk setempat. Biksu dari Myōyū-ji diundang untuk membacakan sutra. Upacara pemakaman Hachikō berlangsung seperti layaknya upacara pemakaman manusia. Hachikō dimakamkan di samping makam Profesor Ueno di Pemakaman Aoyama. Bagian luar tubuh Hachikō diopset, dan hingga kini dipamerkan di Museum Nasional Ilmu Pengetahuan, Ueno, Tokyo.

Pada 8 Juli 1935, patung Hachikō didirikan di kota kelahiran Hachikō di Ōdate. tepatnya di depan Stasiun Ōdate. Patung tersebut dibuat serupa dengan patung Hachikō di Shibuya. Dua tahun berikutnya (1937), kisah Hachikō dimasukkan ke dalam buku pendidikan moral untuk murid kelas 2 sekolah rakyat di Jepang. Judulnya adalah On o wasureruna (Balas Budi Jangan Dilupakan).

Pada tahun 1944, di tengah berkecamuknya Perang Dunia II, patung perunggu Hachikō ikut dilebur untuk keperluan perang. Patung pengganti yang sekarang berada di Shibuya adalah patung yang selesai dibuat bulan Agustus 1948. Patung tersebut merupakan karya pematung Takeshi Andō, anak laki-laki Teru Andō.

Pintu keluar Stasiun JR Shibuya yang berdekatan dengan patung Hachikō disebut Pintu Keluar Hachikō. Sewaktu didirikan kembali tahun 1948, patung Hachikō diletakkan di bagian tengah halaman stasiun menghadap ke utara. Namun setelah dilakukan proyek perluasan halaman stasiun pada bulan Mei 1989, patung Hachikō dipindah ke tempatnya yang sekarang dan menghadap ke timur.

Film Hachikō Monogatari karya sutradara Seijirō Kōyama mulai diputar di Jepang, Oktober 1987. Pada bulan berikutnya diresmikan patung Hachikō di kota kelahirannya, Ōdate. Monumen peringatan ulang tahun Hachikō ke-80 didirikan 12 Oktober 2003 di lokasi rumah kelahiran Hachikō di Ōdate. Sebuah drama spesial tentang Hachikō ditayangkan jaringan televisi Nippon Television pada tahun 2006. Drama sepanjang dua jam tersebut diberi judul Densetsu no Akitaken Hachi (Legenda Hachi si Anjing Akita). Pada tahun 2009 film Hachiko: A Dog's Story karya sutradara Lasse Hallström mulai diputar dan dibintangi oleh Richard Gere dan Joan Allen.


Patung Hachikō di depan Stasiun Shibuya


Opset tubuh Hachikō di Museum Nasional Ilmu Pengetahuan, Tokyo


Patung Hachikō di depan Stasiun Ōdate

Source Wikipedia

Misteri "melet"nya lidah Albert Einstein

Pernah liat photo di atas?
pasti pernah.
Siapa sosok yang ada pada photo di atas pasti sebagian besar sudah pada tau.
siapa lagi kalo bukan Albert Einstein.
Sosok laki-laki yang konon dikatakan sebagai salah satu manusia terjenius di dunia.

Mengapa Albert Einstein menjulurkan lidah pada photo di atas?

mungkin pertanyaan itu hinggap dipikiran kita waktu pertama kali melihat photo di atas.
Apakah Albert Einstein lagi stress, karena terlalu jeniusnya.??
ato karena Albert Einstein penggemarnya Rolling Stone...?? *ngasal* ^-^a

Begini ceritanya... jreng... jreng... *sound efek* :P
Foto tersebut diambil oleh fotografer (Arthur Sasse) pada 14 Mar 1951 di Princeton pada acara ulang tahun ke 72. Sebenarnya, foto yang lengkap (aslinya) adalah Einstein sedang duduk di kursi belakang mobil bersama Dr Fank Aydelotte dan istrinya.

Sebenarnya pada saat itu, Albert Einstein dan Aydelotte baru saja pulang dari acara penghargaan Einstein. Meskipun Einstein sudah duduk di kursi mobil, masih saja reporter dan fotografer mengejar dia. Para wartawan berusaha menahan Einstein, dan Einstein berteriak : “Ini cukup. Ini cukup!”. Namun dasar wartawan, tetap saja mengajukan pertanyaan dan para fotografer terus mengambil gambarnya bersama kerabatnya. Ketika wartawan meminta kesediaan Einstein untuk mengabadikan foto ulang tahunnya, akhirnya iapun menjadi letih dan kesal, lalu ia menjulurkan lidahnya, dengan nada mengejek. Pada saat itu, Arthur Sasse sempat mengabadikan foto Einstein tersebut.

Meskipun demikian, Einstein sangat menyukai foto itu. Ia memotong foto tersebut, sehingga hanya tampak dia sendiri (tanpa memunculkan Aydelotte dan istrinya). Einstein pun memperbanyak foto tersebut dan mengirim ke teman-temannya.

Dasar, ada-ada aja nih Om Einstein...

Credit to KIDDO

Tokoh Hanamichi Sakuragi dalam anime "Slam Dunk" ternyata di ambil dari tokoh nyata

Wajah asli Hanamichi Sakuragi

















Sakuragi Hanamichi "Slam Dunk" Version

Bagi penggemar anime "Slam Dunk" pastinya tau dengan karakter Hanamichi Sakuragi. Tapi apakah kalian tau ternyata karakter Hanamichi Sakuragi ternyata pernah hidup dalam dunia nyata?

Hanamichi Sakuragi lahir pada tahun 1968 dari keluarga sederhana. Ibunya meninggal saat dia masih anak2.
Tanpa kasih sayang dari sang ibu, dia menggunakan kekerasan (menjadi petarung jalanan) untuk menyelesaikan
masalahnya. Untuk seorang remaja dia sangat tinggi (175cm) pada usia 12 tahun dan tubuhnya jadi terlatih
karena sering berkelahi. Suatu hari, ia berkelahi dengan seorang siswa di sport zone, universitas tokyo.
Kemampuannya berkelahi, kecepatannya dan kekuatan fisiknya menarik perhatian pelatih basket dan menawari
hanamichi untuk bergabung dengan tim basketnya.

Pada suatu latih tanding, pada umur 17 tahun (189cm), melawan tim nasional jepang, hanamichi menunjukkan
kemampuan yang sangat mengejutkan dengan mencetak 33 poin. Walaupun timnya kalah dengan hanya menvetak 59 poin
(59-115), pertandingan tersebut telah menjadi pertandingan pertama yang menggembirakan bagi hanamichi.
Hanamichi menjadi pusat perhatian dan mendapat sebutan sebagai "The Hope of The Japanese Basketball" alias
harapan bagi dunia basket jepang.

Beberapa tahun kemudian, ayahnya jatuh sakit. Hanamichi pulang kembali ke Tokyo. Setelah sampai di Tokyo
ia langsung menuju rumah sakit tempat ayahnya dirawat. Namun ketika menyeberang jalan, ia tertabrak mobil yang melaju
dengan kecepatan tinggi. Meski mempunyai tubuh sekeras besi, efeknya terlalu kuat. Hanamichi pingsan lalu dia segera
dibawa ke rumah sakit namun ia telah meninggal sebelum sampai kamar operasi. Ia meninggal pada usia 18 tahun.

Dunia basket jepang benar-benar hancur karena telah kehilangan bintang masa depannya. Penulis komik, Takehiko Inoue,
menciptakan serial komik "Slam Dunk" berdasarkan kisah masa muda Hanamichi Sakuragi.

Credit to Brownice

Apa itu VISUAL KEI ?

Visual Kei merupakan penggabungan dari kata Visual(bhs inggris), dan Kei(bhs Jepang) yang mempunyai arti ‘gaya’. Jika komunitas Punk berasal dari London, maka Visual kei berasal dari Jepang. Visual Kei mengacu pada sebuah gerakan dalam J-Rock yang populer pada sekitar tahun 1990-an. Gerakan ini ditandai dengan band yang mengenakan kostum dramatis dan imej visual untuk memperoleh perhatian. Di Jepang, penggemar band Visual Kei sebagian besar hampir selalu terdiri dari gadis remaja dan dipasarkan secara luas dalam bentuk merchandise anggota band itu sendiri. Di negara-negara lain, perbandingannya kecil secara kuantitas antara penganut Visual Kei kira-kira keseluruhan antara remaja putra dan putri.

Anggota band Visual Kei sering memakai make up yang mencolok, dengan gaya potongan rambut yang dramatis, yang mengingatkan pada “pita rambut” tahun 1980-an dan memakai kostum yang sangat rumit. Walaupun sebagian besar musisi adalah laki-laki. Anggota band sering bermake up dan memakai pakaian yang dapat dianggap sebagai feminin atau androgynous. Pada akhirnya sebagian band kembali pada image warna – warni dan fantastik yang populer sekitar 5 tahun lalu yang diinspirasi game RPG dan anime. Daya tarik kostum pada fans adalah dengan ditunjukkan oleh para gadis yang berpakaian cosplay sebagai anggota band favorit mereka, secara terpisah pada konser di Jepang, di Amerika pada acara-acara anime.

Band visual kei yang diartikan sebagai yang utama dari gaya visual, tidak mengacu pada jenis musik tertentu. Mereka sebagian memainkan musik rock, hard rock seperti Luna Sea, Dir en Grey, Penicillin, Due'le Quartz, Plastic Tree, musik gothic dan neoclassic seperti Malice Mizer, Moi Dix Mois, Rentrer en Soi, D'espairs Ray dan Phantasmagoria, Light Rock dan Pop seperti L'Arc~en~Ciel, Glay, Shazna dan musik heavy metal dan Ballad seperti X Japan, Loudness, Buck- Tick, Sex Machine Gun, selain itu musik industrial, punk, dan techno kadang - kadang juga masuk ke dalamnya. Dengan mengambil genre dalam arti yang luas, sebagian besar memutuskan memainkan beberapa jenis musik rock.

Pengamat barat seringkali kebingungan dalam membedakan Visual Kei Band dengan Band Gothic karena kadang-kadang penampilannya yang mirip dalam bermake up dan berpakaian, tetapi sebagian gothic Jepang tidak bisa memasukkan visual Kei menjadi Gothic, dan disana ada persilangan budaya kecil antara Visual Kei Jepang dan Gothic Jepang diluar model gothic lolita, yang mana dipengaruhi oleh subbudaya gothic.

Secara luas gerakan ini telah dimulai oleh X Japan pada tahun 1980-an, yang mengangkat tren dari pemanfaatan visual shock untuk memperoleh pengakuan dalam kancah musik independen.

Sejarah
Sejarah yang “melahirkan” adanya Visual Kei sebenarnya bermula saat Jepang mengalami perubahan besar-besaran usai Perang Dunia II. Saat itu ada suatu komunitas yang ‘terbuang’ dari masyarakat. Komunitas ini tidak hanya berbicara melalui mulut dan tulisan, tapi juga lewat penampilan. Komunitas yang mayoritas terdiri dari kaum adam itu tampil dengan mengenakan berbagai macam aksesoris dan berdandan maupun berperilaku layaknya perempuan. Lewat apa yang mereka pakai, mereka berbicara tentang segala hal. Mulai dari politik, segala under pressure, hingga masalah-masalah psikologis. Namun seiring dengan perubahan jaman, komunitas ini perlahan-lahan mengalami “mati suri” hal ini dikarenakan banyak orang Jepang yang lebih memilih bunuh diri untuk menyelesaikan masalah, daripada tenggelam dalam penderitaannya sendiri.

Beberapa band yg mengusung aliran Visual Kei

Malice Mizer
Versailles ~philarmonic quintet~
the Gazzette
alice nine.

Credit to Wiki for D'Info

[Game review]DISSIDIA Final Fantasy

"The reunion that will change their destiny"

Title : Dissidia Final Fantasy
Publisher : Square Enix
Genre : Dramatic Progressive Action
Platform : Playstation Portable (PSP)
Harga resmi : 6090 yen
Tanggal Rilis (Japan) : 18th Desember 2008 (Japan), US dan Europe TBA


Trailer


Setelah mengeluarkan seri Final Fantasy dengan setumpuk karakter2 didalamnya, Square Enix kemudian memikirkan untuk membuat Mega Crossover yang mempertemukan karakter Heroes dan Villains di tiap serinya dalam satu judul. Dissidia adalah game fighting yang menampilkan jagoan andalan di Final Fantasy. Cerita dalam game ini sendiri sebenarnya terpisah dari storyline utama seri Final Fantasy (yang tidak berkaitan satu dengan lainnya), namun lebih kepada sebuah seri Spin off (seperti Kingdom Hearts series) yang membuat jalur cerita baru.

Para Jagoan Final Fantasy mewakili Dewi Cosmos yang kemudian berusaha mencari Crystals untuk menciptakan keseimbangan di dunia. Sedangkan para karakter Villains mewakili God of Chaos yang bertentangan dengan Cosmos yang bertujuan menciptakan kekacauan. Setiap jagoan mempunyai jalan ceritanya tersendiri, meski nanti beberapa karakter didalamnya akan saling berhubungan dalam alur ceritanya tersebut, lengkap dengan stages dan Cutscenes.

Game ini juga mensupport Ad-hoc party (with PS3 only) dan juga Quick battle mode yang bias diakses dari menu utamanya. Semua level Karakter2 dan abilities didalamnya berhubungan dengan user profile yang mengikuti progress pengembangan karaktermu nanti. Versus Mode juga mendukung download dan uploading Ghost (bayangan) player lain, dan juga fitur untuk menyimpan replay bentuk avi maupun gambar JPG.

Characters



Warrior of Light
Voice: Toshihiko Seki
Concept: All Rounder
Description: Dikenal sebagai jagoan dari seri perdana FF series, seorang petarung yang baik dalam combat jarak dekat maupun jauh, dia juga bisa dikategorikan sebagai karakter yang imbang yang bisa mengatasi beberapa situasi dengan baik.

Garland
Voice: Kenji Utsumi
Concept: Reverse Standard
Description: Dari semua karakter dipihak Chaos, dia relative paling imbang. Sebagai karakter penyerang, serangannya disesuaikan berdasarkan seberapa besar tekanan tombol2 di PSP kamu.






Frioniel
Voice: Hikaru Midorikawa
Concept: Weapon Specialist
Description: Mirip dengan desain origininal karakter ini, dia adalah ahlinya berbagai tipe senjata. Variasi serangannya berdasarkan pengaplikasian berbagai macam senjata yang berbeda, memberinya keuntungan dalam berbagai macam pilihan.


The Emperor
Voice: Kenyuu Horiuchi
Concept: Trap Maker
Description: Dia adalah karakter yang taktis, yang bisa mengubah lingkungan disekitarnya untuk menyerang lawan, menggunakan perangkap dan “homing magic attacks”. Ada banyak trik dan tipuan yang menunggu lawan yang lengah.






Onion Knight
Voice: Jun Fukuyama
Concept: Magic or Sword
Description: Karakter ini mempunyai melee attacks dan juga magic attacks bersamaan, players dapat memilih untuk focus dalam salah satu gaya bermain atau mengkombinasikannya untuk menciptakan serangan yang mematikan. Dia juga terkenal sebagai karakter tercepat dalam barisan karakter2 Cosmos.


Cloud of Darkness
Voice: Masako Ikeda
Concept: Beam Master
Description: Gerakannya seperti layaknya awan yang menari di angkasa, tentacles yang keluar dari badannya mampu menyerang musuh dari jarak jauh. Dia juga ahli dalam menggunakan serangan particle beam jarak jauh untuk memaksa lawan terpojok.






Cecil Harvey
Voice: Shizuma Hodoshima
Concept: Style Change
Description: Dia mempunyai dua gaya gaya bermain dalam satu karakter. The Dark Knight lamban tapi sangat kuat dalam menyerang yang bemain di pertarungan darat.Sementar Paladin adalah specialist di mid-air combat yang lebih baik dalam pergerakan dan pertahanan. Terserah kepada player untuk memilih satu diantara dua gaya tersebut dalam pertarungan nanti.


Golbez
Voice: Takeshi Kaga
Concept: Double Attack
Description: Seorang karakter yang tidak biasa yang mempunyai kemampuan yang cukup rumit. Setiap serangan yang dia lancarkan adalah dua serangan bersamaan, masing2 dengan jangkauan yang berbeda. Meskipun dia memakai armor yang terlihat berat, gerakannya sama sekali tidak terbatasi.






Butz Klauser
Voice: Souichirou Hoshi
Concept: Utility Player
Description: Dia adalah awal dari Mimic Job class khas Final Fantasy, untuk itu serangannya dipinjam dari semua karakter2 Cosmos berikut dengan persenjataannya. Semua bergantung player untuk memaksimalkan kemampuan tersebut untuk menciptakan combo yang mematikan gabungan dari kemampuan beberapa karakter2 tersebut.


Exdeath
Voice: Tarou Ishida
Concept: Guard Counter
Description: kebanyakan dari kemampuan dan aksinya memasukkan unsure bertahan, tapi ia berhasil melindungi dari berbagai serangan dan kemudian menggunakan counter attack yang mematikan. Berhubung dengan style yang dia miliki, gerakannya relative lebih lambat.






Tina Branford
Voice: Yukari Fukui
Concept: Magic Master
Description: Karakter yang paling imbang dalam hal penggunaan Magic dalam game ini, dia mempunyai jangkauan dan melee magic attacks dalam perlengkapannya. Dia juga bisa melanjutkan mantranya bersamaan dengan deretan combos.


Kefka Palazzo
Voice: Shigeru Chiba
Concept: Trickster
Description: Sementara dia umumnya sebagai Magic user, serangannya selalu tidak terprediksi, gerakan dan perilakunya kadan membuat lawan menjadi bingung. Mantranya bisa bersamayam dalam diri musuh, dan gaya permainannya bergantung pada memancing lawan untuk membuat kesalahan2 bodoh.






Cloud Strife
Voice: Takahiro Sakurai
Concept: Smash and Blow
Description: Okay, cool guy dari FF VII ini lebih sering menyerang musuh dengan kekuatan yang besar. Dengan mendorong musuh ke berbagai objects, walls, etc., lawan menderita damage tambahan selain serangan utamanya. Dia juga mempunyai beberapa serangan udara untuk melanjutkan serangan kepada musuh yang terlontar ke udara.


Sephiroth
Voice: Toshiyuki Morikawa
Concept: Blade Master
Description: Seorang Sword Master sejati yang menyerang lawan dengan kecepatan cahaya, kepada musuh pedangnya hamper tidak kelihatan. Dia juga mempunyai berbagai variasi serangan, dan tiap players pasti dapat mencari salah satu yang jadi favourite nya.






Squall Leonhart
Voice: Hideo Ishikawa
Concept: Combo Master
Description: Seperti game yang jadi asalnya, tiap serangannya selalu berisikan lebih dari satu jurus serangan saja. Kelebihan dari kemampuannya ini bergantung kepada bagaimana semuanya berkontribusi jadi sebuah combos dan tetap membuat musuh terperangkap dalam rangkaian serangan melee.


Ultimecia
Voice: Atsuko Tanaka
Concept: Magic Shooter
Description: Dia utamanya seorang spell spammer jarak jauh, dan semaikin cepat menekan tombol2 dia akan dengan melanjutkan serangan itu dalam rangkaian spell attack combos. Serangannya juga membolehkan dia untuk menahan sebuah tombol untuk charge kemudian melanjutkannya dengan serangan magic yang lebih besar.






Zidane Tribal
Voice: Romi Park
Concept: Air Master
Description: Seorang petarung cepat dan lincah yang bergerak layaknya manusia super, udara adalah lapangan bermain favourite nya. Ketka ia transformed dalam Trance mode, pergerakan dan kecepatannya bertambah jadi lebih cepat lagi.


Kuja
Voice: Akira Ishida
Concept: Range Free
Description: Mampu untuk terbang bebas di angkasa tanpa peduli dengan dunia bawah, dia juga dengan mudah mengganti arah dan mengganti serangan ditengah pertarungan. Karena ia tidak terikat dengan gravitasi dan normal physics, jangkauan dan jarak antara dia dan musuh seakan tak berarti apa apa.






Tidus
Voice: Masakazu Morita
Concept: Dodge Attacker
Description: Karakter dengan mobilitas tinggi yang menspesialisasikan pada gerakan dodge dan rangkaian counter attacks yang yang mematikan. Skill set nya juga memasukkan kemampuan Overdrives dari game asalnya.

Jecht
Voice: Masuo Amada
Concept: Ultimate Infighter
Description: Paling kuat dan paling fokus pada serangan melee dari semua karakter di line-up. Dia juga mempunyai power serangan yang sangat tinggi yang bisa mendominsaiknnya dalam serangan jarak pendek. Dia punya serangan yang banyak dan kemampuan yang dinamis, seperti the “True Jecht Shot” yang menendang sebuah meteor panas ke arah lawan.






Shantotto
Voice: Megumi Hayashibara
Concept: Level Up Magic
Description: Cuma satu line-up FF XI online, Shantotto memiliki jumlah Brave yang bisa turun naik, begitu pula dengan jumlah spells nya. Ketika ia menggunakan HP attack, dia bisa sekaligus menariknya menjadi rangkaian cobo yang bersambung. Akan tetapi, serangan HP tersebut bisa jadi lebih rumit untuk menjadikannya sebuah rangkaian combo yang sukses.






Gabranth
Voice: Akio Otsuka
Concept: Unknown
Description: Belum ada deskripsi yang jelas akan karakter ini

Screen Shot







Credit to Gamexeon

[News]Rio Ferdinand dan Ashley Cole Jadi Produser Film Gangster

Manchester - Rio Ferdinand dan Ashley Cole duo pesepakbola terkenal asal Inggris, menjajaki dunia layar lebar. Walaupun bukan sebagai aktor, tapi mereka akan terlibat penting dalam produksi sebuah film bertema gangster -- sebagai executive producer.

Bersama Cole yang rekannya di timnas Inggris, Ferdinand memodali sebuah film indie bertitel 'Dead Man Running', yang pengambilan gambarnya di lakukan di kota Manchester dan London, serta antara lain dibintangi penyanyi rap asal AS, 50 Cent.

Di film thriller itu 50 Cent berperan sebagai mantan narapidana yang berutang sebesar US$ 150 ribu kepada rentenir yang terkenal sadis. Ia hanya diberi waktu 24 jam untuk melunasi utangnya itu.

Sebagai produser, kontribusi terbesar Ferdinand dan Cole adalah menyediakan sebagian dana produksi untuk film yang disutradari oleh Alex de Rakoff tersebut.

Ferdinand pernah mengatakan bahwa dirinya berniat terjun ke dunia akting kalau tidak berhasil dalam karirnya sebagai pemain bola. Yang jelas, minatnya pada dunia hiburan memang sangat tinggi.

Menjelang Piala Dunia 2006, misalnya, Ferdinand membuat acara TV bertajuk "World Cup Wind-Ups". Baru-baru ini ia juga menjadi penyiar satu hari di stasiun radio BBC, dan memutarkan beberapa lagu favoritnya.

Pria berusia 30 tahun itu, yang juga sedang merintis usaha membuat perusahaan rekaman, berteman dengan banyak selebritas, salah satunya 50 Cent. Tiga tahun lalu rapper AS itu bergabung dengan Ferdinand dan Wayne Rooney manggung di MEN Arena di Manchester.

Cole pun tidak terlalu jauh dari dunia hiburan. Paling tidak, istri bek Chelsea itu berprofesi sebagai penyanyi. Cheryl Cole adalah salah satu personel grup, Girls Aloud.

Selain 50 Cent, 'Dead Man Running' juga diramaikan oleh Tamer Hassan, Danny Dyer, Brenda Blethyn dan Monet Mazur. Rencananya film ini akan dirilis tahun depan.

Dikutip dari 'detik.sport'